{"id":10612,"date":"2024-01-04T20:27:03","date_gmt":"2024-01-04T20:27:03","guid":{"rendered":"https:\/\/eldienteroto.org\/wp49\/?p=10612"},"modified":"2024-01-04T20:58:52","modified_gmt":"2024-01-04T20:58:52","slug":"convivio-literario","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/eldienteroto.org\/wp49\/convivio-literario\/","title":{"rendered":"Convivio literario"},"content":{"rendered":"\n<h4 class=\"wp-block-heading has-text-align-right\">Por Jos\u00e9 Ygnacio Ochoa<\/h4>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote\">\n<p><em>El convivio multiplica la actividad de dar<\/em> <em>y recibir a partir de encuentro, di\u00e1logo y<\/em> <em>mutua estimulaci\u00f3n y condicionamiento, por eso<\/em> <em>se vincula al acontecimiento de la compa\u00f1\u00eda\u2026<\/em> Jorge Dubatti<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n<p>I<\/p>\n\n\n\n<p><em>Fina estampa literaria. Poes\u00eda, dramas y relatos<\/em> (Editorial Horizonte, 2023) de Sarita Medina, Duglas Moreno, H\u00e9ctor Alonso Ochoa y Key Franceschi es un compendio que se erige desde la ausencia editorial en una poblaci\u00f3n que se exige en s\u00ed misma otro tono que no sea el del lamento, la desidia y el olvido, luego la necesidad de manifestar&nbsp; una voz en sus diferentes formas discursivas: relatos, poemas, drama y m\u00fasica forman parte de una recopilaci\u00f3n producto de un esfuerzo denodado. Todo en uno o cuatro en uno. Cada discurso se acompa\u00f1a, aun as\u00ed mantienen su independencia y autonom\u00eda creativa porque es necesario.<\/p>\n\n\n\n<p>Se aplaude el gesto, la terquedad y la creencia de cada uno de los autores para insistir en esta acci\u00f3n de lo po\u00e9tico, narrativo, dram\u00e1tico y lo musical&nbsp; porque es como compartir con los amigos un trozo de pan (cum panis). Es pues, el <em>convivio<\/em> que se origina desde el empe\u00f1o de multiplicar con el otro y con los otros un acontecimiento ineludible: el alfabeto, que para los efectos es el pan, debe alejarse de lo ef\u00edmero para convertirse en el lenguaje de la experiencia po\u00e9tica como la afirma el investigador teatral Jorge Dubatti en su libro <em>Filosof\u00eda<\/em> <em>del teatro. Cuerpo po\u00e9tico y funci\u00f3n ontol\u00f3gica II <\/em>(2010). Dicho as\u00ed, debe ser perentorio que <em>Fina estampa literaria<\/em> convoque a la disertaci\u00f3n, al di\u00e1logo y el intercambio de diferentes puntos de vistas. La experiencia de los recitales y tertulias de estos bardos se transforma en este libro, insisto, es y debe ser un&nbsp; acontecimiento necesario para crear espacios donde el encuentro dial\u00f3gico sea el norte.<\/p>\n\n\n\n<p>Cuatro autores, cada uno con su temple. Cada uno en su naturaleza creadora para dar pie a la fusi\u00f3n de ideas, im\u00e1genes, certezas e incertidumbres para decir del texto escrito.&nbsp; Convocar a los espectadores primero, luego lectores. Es la instalaci\u00f3n de una unidad creativa compleja porque debe existir un m\u00ednimo de correspondencia humana como punto de inicio para saber mirar(se) y escuchar(se) &nbsp;para que se abra el perfil sensible y, as\u00ed dar paso a la motivaci\u00f3n. Leerse, leerle&nbsp; a un p\u00fablico que desea atender lo otro dentro de la fragilidad de la memoria y de los espejos. En todo caso, siempre habr\u00e1 una unidad que apunta a una experticia por el af\u00e1n creativo.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>II<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>El libro comienza con siete poemas y una ep\u00edstola de Sara Medina L\u00f3pez. En <em>Ep\u00edstolas a la luz de la tarde, <\/em>con fecha de 1986<em>, <\/em>Medina en un tono intimista y muy cercano al de la confesi\u00f3n se muestra con una voz po\u00e9tica contenida de fragilidad que nos acerca con la voz en primera persona: <em>Abril, nos hemos tragado tantos signos\u2026<\/em> tono que concilia soledades, desencuentros y el peso de la separaci\u00f3n. En este caso poco importa el contexto del cual se origina la historia, importa m\u00e1s el enfoque ficcional&nbsp; para que el&nbsp; lector transfigure el conjunto de vocablos reunidos en este manifiesto de bohemia y soledad, luego cada poema es digno de leerlo en su estructura: el comp\u00e1s de una cadencia,&nbsp; la palabra hecha ritmo porque se lee con el af\u00e1n de descubrirse en ese lenguaje de las emociones, primero, y, luego en el territorio de la reflexi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>Las im\u00e1genes que se reagrupan en una unidad, la del ser en su condici\u00f3n po\u00e9tica, leamos parte del&nbsp; poema <em>Aguas de adentro<\/em>:<\/p>\n\n\n\n<p>[&#8230;]&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>II<\/p>\n\n\n\n<p><em>Te entrego mis honduras<\/em><br><em>Mi aguamiel lava tu miedo<\/em><br><em>Reposa en el mangle oloroso de fruta<\/em><br><em>Pi\u00e9rdete luego<\/em><br><em>En la naciente del r\u00edo.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>[&#8230;]<em><\/em><\/p>\n\n\n\n<p>La voz po\u00e9tica sugiere im\u00e1genes. Un rasgo que, dentro del lenguaje po\u00e9tico&nbsp; marca un mundo inmaterial, aquello que se instaura en lo sensorial y lo contemplativo,&nbsp; luego se traslada a lo racional, entendido este como lo reservado a las ideas que provienen de la conjunci\u00f3n de los vocablos convocados por la voz id\u00edlica de Medina L\u00f3pez. &nbsp;Despu\u00e9s de todo es el lector quien tendr\u00e1 la \u00faltima palabra.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Avanzada la lectura toman las p\u00e1ginas los dramas de H\u00e9ctor Alonso Ochoa. Tres historias y dos poemas. Una de las historias va en torno al tema musical <em>Caballo viejo<\/em> de don Sim\u00f3n D\u00edaz, una figura emblem\u00e1tica en la naturaleza del venezolano. Ochoa recrea la historia, luego <em>Do\u00f1a B\u00e1rbara. La Guaricha<\/em>, una versi\u00f3n libre&nbsp; de la novela hom\u00f3nima del escritor venezolano R\u00f3mulo Gallegos, otro icono de la literatura venezolana. Un pasaje de la novela que condensa una figura y un car\u00e1cter de mujer que ocupa no solo un cuerpo, sino que traspasa el tiempo para convertirse en signo-s\u00edmbolo de lo que es la cultura venezolana con sus costumbres, arraigos y creencias. A prop\u00f3sito de este montaje teatral, que tuvimos ocasi\u00f3n de apreciarlo y conversarlo con H\u00e9ctor Alonso en una suerte de cr\u00edtica interna, cobra fuerza el personaje con su mon\u00f3logo interior donde se acopla con el p\u00fablico con el sentido m\u00e1gico que sugiere la puesta. Ochoa va en esa b\u00fasqueda de un lenguaje que despierte en el lector su lado creativo. En definitiva son dos propuestas arriesgadas y nada f\u00e1ciles que el autor asume con la conciencia del caso y todo lo que ello implica. &nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>En <em>Falsos despertares<\/em>, dos personajes en escena: Horacio y la Mujer. Una propuesta contundente, corta como un sue\u00f1o. Los referentes son inevitables, pues se entrecruzan Plat\u00f3n con su dosis filos\u00f3fica, Calder\u00f3n de la Barca y hasta el propio Ilan Chester, entre otros. Ocurre que la lectura nos lleva a una dimensi\u00f3n de la ficci\u00f3n coreogr\u00e1fica, perm\u00edtanme el t\u00e9rmino. En definitiva una representaci\u00f3n sugerente para los espectadores en virtud del espacio que se deriva de este <em>convivio.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Duglas Moreno comienza con <em>Fraserrelatos<\/em> (Relatos en 15 palabras), un grupo de diez textos que atrapan por su condici\u00f3n de sentencias. Queda en el lector la sensaci\u00f3n de inmediatez. Ac\u00e1 se cumple unas de las m\u00e1ximas de la microficci\u00f3n que tiene que ver con esa impresi\u00f3n de lo fortuito e inacabado, aun as\u00ed se contiene en cada frase-expresi\u00f3n un universo de la cotidianidad acoplada en quince palabras, como ejemplo, les dejo s\u00f3lo una muestra del primero en el orden:&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><em>Cuando intentaba cerrar la ventana, una mano trab\u00f3 los cristales. Ahora ya cruza los extramuros.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>Luego, el escritor Moreno, nos entrega una serie de cuatro microrrelatos: <em>Escribe la lluvia. Cristales secretos<\/em>, <em>Caras perdidas. Tristeza de N\u00e9lbaros<\/em>, <em>Arco\u00edris nocturnos. Frajeles y nelgramias <\/em>y <em>Sombras de agua. Crucifijos en la graniza<\/em> cada uno en su forma y estilo para adecuarse a la figuraci\u00f3n de un g\u00e9nero discursivo que plantea la sorpresa y una suerte de knock down, la formulaci\u00f3n de las preguntas quedar\u00e1 en los lectores. Seguidamente va con cuatro cuentos y fragmentos de dos libros en <em>proceso de creaci\u00f3n<\/em>, como bien lo menciona el escritor.<\/p>\n\n\n\n<p>Para finalizar el maestro Key Franceschi nos entrega un texto titulado <em>Guitarra, boleros y tangos <\/em>que, ya por su nombre, nos describe la importancia de la guitarra en Am\u00e9rica y su relaci\u00f3n con la poes\u00eda, el bolero y el tango. Una relaci\u00f3n, que como lo expresa Franceschi: <em>La m\u00fasica en nuestro continente se sostiene sobre los instrumentos de cuerdas<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p><em>Fina estampa literaria<\/em> es un compendio para celebrarlo, luego detenerse y leerlo con fruici\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<h6 class=\"wp-block-heading\">*El libro est\u00e1 disponible para descarga gratuita en nuestra web, siguiendo este enlace: <em><a rel=\"noreferrer noopener\" href=\"https:\/\/eldienteroto.org\/wp49\/fina-estampa-literaria\/\" target=\"_blank\">Fina estampa literaria<\/a><\/em><\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Por Jos\u00e9 Ygnacio Ochoa El convivio multiplica la actividad de dar y recibir a partir de encuentro, di\u00e1logo y mutua estimulaci\u00f3n y condicionamiento, por eso se vincula al acontecimiento de la compa\u00f1\u00eda\u2026 Jorge Dubatti I Fina estampa literaria. 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